Marty Supreme: el significado de la grandeza

Marty Supreme es una película frenética y extraña que usa el deporte solo como punto de partida. Josh Safdie construye un retrato empático de un personaje obsesionado con la grandeza, convencido de que ya es leyenda aunque el mundo aún no lo sepa.

Las conversaciones en torno a Uncut Gems, el filme dirigido por Josh y Benny Safdie, se centraron en gran medida en el hecho de que se trata de una experiencia profundamente estresante. Esto resulta lógico: es raro que una película que alcance ese nivel de intensidad logre un estatus mainstream como el que consiguió Uncut Gems, en gran parte gracias a una interpretación de Adam Sandler más seria de lo habitual, que utilizó su enorme carisma para dar vida a un relato asfixiante.

Mi expectativa inicial con Marty Supreme, la nueva película de Josh Safdie, era que sería bastante similar en tono a Uncut Gems: una experiencia implacable que nunca deja de sentirse como si la película te quitara el aire de los pulmones. Marty Supreme no es exactamente eso. Tiene muchos puntos en común, pero termina siendo una obra mucho más variada y rica que una simple secuela espiritual de Uncut Gems.

Timothée Chalamet protagoniza Marty Supreme en el rol de Marty “Supreme” Mauser, un vendedor de zapatos que, en su tiempo libre, compite en torneos de un deporte bastante inusual: el ping-pong. La película está ambientada en los años cincuenta y, siendo un joven judío, se nos transmite la sensación de que Marty percibe al mundo entero como algo que está en su contra. Y Marty quiere ganar.

Por ello, es un personaje increíblemente arrogante y egoísta. Miente constantemente para su propio beneficio, chantajea a las personas y pasa escena tras escena alimentando el mito de “Marty Supreme”. No es que el protagonista piense que puede llegar a ser uno de los grandes atletas de la historia: Marty ya está convencido de que lo es. Solo está esperando a que el resto del mundo se dé cuenta.

El principal parecido entre Uncut Gems y Marty Supreme es que ambas son experiencias veloces que nunca se detienen, con protagonistas que, más allá de tener rasgos simpáticos, operan en los niveles más bajos de la sociedad y se ven involucrados con una amplia gama de criminales e individuos sospechosos dentro de los mundos complejos que habitan. La diferencia fundamental es que el lente a través del cual observamos a Marty es mucho más empático.

Uncut Gems es una tragedia sobre la obsesión materialista de un hombre y los lugares a los que esa obsesión por los bienes lo conduce. La preocupación de Marty en Marty Supreme no es meramente material —aunque sin duda forma parte del cálculo—, sino una obsesión con la grandeza, con ser el mejor de todos los tiempos en algo para lo que se siente especialmente dotado. Como dice el propio Marty, algún día estará en una caja de cereal. Es solo cuestión de tiempo.

El arco narrativo de Marty Supreme no es una línea recta, pero tampoco resulta acertado describirlo como una trayectoria en zigzag. Más que un filme con desvíos, es una película compuesta por esos mismos desvíos. Las aventuras de Marty para conseguir el dinero suficiente que le permita viajar a Japón y competir en el mundial de ping-pong no son distracciones que nos apartan momentáneamente de la trama deportiva; por el contrario, constituyen la sustancia misma de la historia.

La película, a pesar de girar en torno a un jugador de ping-pong, no es realmente una película de deportes. No utiliza la estructura ni los arquetipos narrativos convencionales del cine deportivo. El deporte es simplemente un aspecto más de la vida extraña y frenética de Marty Mauser.

Es una narrativa caótica, intensa y, sorprendentemente, conmovedora. Dentro de su desorden, de sus tangentes y de sus interacciones ruidosas y peligrosas entre el elenco, Marty Supreme se consolida como una de las mejores películas de 2025.

La opinión emitida en este espacio refleja únicamente la de su autor y no compromete la línea editorial de La Gran Aldea.